FUTURE FRAMES #6: Quo vadis immersive? Die Relevanz der Tonebene

Am 21. Oktober 2026 von 16:00 bis 18:00 Uhr (CET) lädt der MediaTech Hub Potsdam zu FUTURE FRAMES #6: ein Deep Dive zur Frage, warum Audio die unterschätzte Hälfte jedes immersiven Erlebnisses ist.

Bei XR und VR denken wir zuerst an Bilder: Headsets, Displays, volumetrisches Capture. Die Tonebene spielt eine ebenso, oft sogar wichtigere Rolle dafür, ob ein immersiver Moment wirklich ankommt. Diese Ausgabe der FUTURE FRAMES Reihe rückt Spatial Audio in den Mittelpunkt.

Was ist FUTURE FRAMES

FUTURE FRAMES ist das wiederkehrende Vor-Ort-Format des MediaTech Hub Potsdam: Simon Sturzenegger spricht jeweils mit einem Experten zu einem aktuellen MediaTech-Thema. Format: kurzer Einstieg, Deep Dive im Gespräch, offene Fragerunde, Networking. Edition #6 widmet sich komplett dem immersiven Sound.

Was das Panel behandelt

• Quo vadis immersive: Wohin sich XR, VR und AR entwickeln und welche Rolle der Ton dabei spielt
• Die Relevanz der Tonebene: Warum eine starke VR-Szene ohne stimmiges Klangfundament zerfällt
• Produktions-Realität: Ambisonics, objektbasiertes Audio, head-tracked Binaural: was läuft auf welcher Plattform, was kostet was
• Spatial Storytelling: Wie Sound Aufmerksamkeit lenkt, Präsenz erzeugt und Emotion in 360°-Welten trägt
• Von der Produktion bis zur Wiedergabe: Typische Stolperfallen zwischen Studio-Mix und tatsächlichem XR-Endgerät

Die Speaker

Moderiert von Simon Sturzenegger, Head of Technology beim MediaTech Hub Potsdam.

• Martin Rieger – Gründer von VRTonung, Tonmeister für 3D- und Spatial Audio. Über 100 internationale Produktionen aus VR, 360°-Film, Theater und begehbaren Installationen. Arbeitet mit Marken und Agenturen am immersiven Sounddesign vom Konzept bis zum finalen Mix.

Jetzt Platz sichern und in Potsdam dabei sein.

💡 FUTURE FRAMES Special: Spatial Audio zum Anfassen

Martin bringt echte Produktionsbeispiele mit: keine Theorie-Slides.

Geplant sind konkrete Cases aus VR-Filmen, XR-Installationen und 360°-Markenprojekten. Ziel: nach der Session ein klares Gefühl dafür, wann Spatial Audio wirklich relevant ist, wann Stereo reicht und wo die technischen Grenzen pro Plattform liegen.

Für Produzentinnen, Regisseure und Creative Technologists in immersiven Formaten ist das der Teil des Werkzeugkastens, den die meisten Teams zu wenig im Blick haben. Nach dieser Session weißt Du, was Du anfragen solltest und was Du dafür einplanen musst.