Alle Dinge sind aus Wasser gemacht, verkündete der antike griechische Philosoph Thales von Milet. Diese uralte Weisheit dient als Grundprinzip für die performative XR-Installation Quintessenz, die von der Firma Synaesthetica München in Zusammenarbeit mit Dr. Vesna Petresin als Prototyp entwickelt wurde.
Die Installation taucht tief in das Zusammenspiel von Wasser, Klang und Materie ein und überschreitet dabei traditionelle Grenzen. Sie lässt die Teilnehmer in eine abstrakte und doch meditative Erkundung der Schönheit der Natur eintauchen. Lassen Sie uns auf dieser Reise die Schichten von Quintessenz enträtseln und einen Ort erkunden, an dem uralte Weisheit und modernste XR-Technologien aufeinandertreffen.
Bei Immersive Audio geht es nicht nur darum, Klänge zu hören, sondern sich von der Klanglandschaft umhüllt zu fühlen und die Zuschauer in aktive Teilnehmer an den Projekten zu verwandeln. Diese multidimensionale Herangehensweise an das Sounddesign verstärkt das Gefühl der Verbundenheit und des Realismus für den Zuhörer, bringt die Bühne näher und lässt ihn sich als Teil der gesamten Erfahrung fühlen.
Quintessenz überschreitet konventionelle Grenzen und versucht, eine Brücke zwischen Kunst, Wissenschaft, Technologie und Bildung zu schlagen. Über den künstlerischen Reiz hinaus dient die Installation auch als didaktische Plattform, die eine einzigartige und unvergessliche Lernerfahrung bietet. Zweitens passen sich die XR-Komponenten, die als Wanderprojekt konzipiert sind, an verschiedene Ausstellungsräume und -orte an und bereichern sowohl die ästhetischen als auch die installativen Facetten.
Mit der Integration einer hydraulischen Diode, die ein funktionierendes und zugleich ästhetisch ansprechendes Mikro-Ökosystem schafft, steht die Nachhaltigkeit im Mittelpunkt. Diese Diode, die mit eingebauten Turbinen gekoppelt ist, schützt nicht nur die Druckleitungen vor hydraulischen Stößen, sondern erzeugt auch auf rein mechanischem Wege Energie und stellt damit ein nachhaltiges und funktionales künstlerisches Element dar.
Unter der Leitung von Dr. Vesna Petresin und Martin Rieger, dem Creative Director bzw. 3D-Sound-Engineer des Unternehmens, sorgt das Team der Quintessenz Community für eine harmonische Verschmelzung von Kunst, Technologie und Bildung. Ihr Fachwissen und ihre Kreativität garantieren, dass die Installation ein eindringliches, lehrreiches und emotional ansprechendes Erlebnis bietet.
Immersive 3D sound is an advanced audio recording technology that creates a fully immersive listening experience in realistic environments for the audience. It is intricately woven into immersive sound installations, which are a form of digital art that envelops the listener in a multi-sensory environment.
The concept of immersive sound installations lives in their ability to simulate realistic environments through spatial audio. This technology allows for the creation of a sound space where audio moves and interacts with the listener as it would in real life. The role of immersive audio installations and music in art is pivotal, as they transform the way we perceive and connect with artworks, enhancing the overall immersive experience.
By utilizing immersive sound, art installations can engage visitors on a deeper level, encouraging exploration and interaction within the playback and physical space of the museum. The result is to create a compelling narrative that is not only heard but also felt, making immersive 3D sound a powerful storytelling tool in the realm of contemporary art.
At the core of Quintessenz is an XR performative installation, carefully crafted by Synaesthetica München in cooperation with VRTonung. This immersive journey draws inspiration from Thales of Milet’s ancient philosophy, exploring the elemental connection between water, sound, and matter. Presented at the Deutsche Museum, the installation serves as a poetic knowledge journey, delving into the cosmic symphony and beauty of nature. Synthesizing insights from cymatics, sonofusion, and Nikola Tesla’s energy perspectives, Quintessenz encapsulates the profound interplay of these elements.
Quintessenz ingeniously integrates VR, XR, and 3D audio technologies. Consequently, the experience unfolds through 3D soundscapes, VR sequences, AR extensions, and projection mapping. These components work in harmony, creating a multisensory exploration of water’s cosmic nature. The 3D sound installation features polyphonic voices, ambient sounds, and immersive music compositions that synchronize seamlessly with captivating visuals. Smart sound rendering in a virtual 3D space enhances spatial audio, while projection mapping transforms the surroundings dynamically.
Stellen Sie sich vor, Sie betreten einen Raum und sind von Klängen umgeben, die Sie in eine andere Dimension entführen. Das ist das Wunder und die Magie von immersivem 3D-Sound, Leute! Es geht um Geschichten, nicht nur um Audio; es ist eine Erfahrung, die Sie wie eine warme Decke in einer kühlen Nacht umhüllt.
Es geht nur um die Technik, meine Freunde. Wir haben 3D-Audio und räumliches Audio, um eine Symphonie aus Klängen und Bildern zu schaffen, die um Sie herum tanzen. Und nicht zu vergessen das Projection Mapping – eine Art DJ der visuellen Künste, der sich mit den Beats synchronisiert, um das Erlebnis noch eine Spur zu steigern.
Damit wir uns richtig verstehen: 3D-Audio und Spatial Audio sind wie Zwillinge, die sich zwar ähneln, aber doch ihre eigenen Tücken haben. Aber hier wird es interessant:
Weil immersiver 3D-Sound das menschliche Gehör verändert, deshalb hören Sie zu! Es geht nicht nur um das menschliche Gehör, sondern auch um das Gefühl. Es geht darum, Erinnerungen zu schaffen, die noch lange nach dem Absetzen der Kopfhörer in Erinnerung bleiben.
Objektbasiertes Audio ist ein entscheidender Faktor für immersive Klanginstallationen. Es behandelt Klänge als individuelle Einheiten und ermöglicht eine präzise räumliche Platzierung und dynamische Interaktion in einem vollständigen 3D-Audio-Raum. Diese Technologie eignet sich perfekt für Lautsprechersysteme in Kunstinstallationen, bei denen die Zuhörer erleben können, wie sich der Klang realistisch um sie herum bewegt und einfach nur Spaß macht.
Die immersive Reise mit Quintessnz beginnt mit einer 3D-Klanginstallation, bei der die Besucher in Umgebungsgeräusche und mehrstimmige Stimmen eintauchen, die Botschaften zu den Themen Wasser, Energie und Kosmos vermitteln. Darüber hinaus pulsieren immersive Ambient-Kompositionen rhythmisch, passend zum Herzschlag und den Atemmustern des Spielers.
Das visuelle Spektakel entfaltet sich durch Projection Mapping, das verschiedene Wasserformen auf drei Wände des Installationsraums projiziert und so eine dynamische und lebendige Atmosphäre schafft.
Bei VR-Sound geht es darum, ein immersives und interaktives Audioerlebnis zu schaffen, das die visuellen Elemente der virtuellen Realität ergänzt. Durch den Einsatz von binauralem Audio und Head-Tracking stellt VR-Sound sicher, dass der Ton auf die Bewegungen des Nutzers reagiert und ein nahtloses und persönliches Erlebnis bietet, das das Gefühl der Präsenz in der virtuellen Umgebung verstärkt.
Das bewusst minimalistische VR-Erlebnis lädt durch abstrakte Wellenbewegungen mit einer Dauer von etwa 2:50 Minuten zur Kontemplation ein. Darüber hinaus entfaltet sich die VR-Sequenz in einer dunklen Welt, in der sich abstrakte Wellen kristallisieren und kaleidoskopische Lichtmuster bilden. Die 3D-Soundkomposition, eine Verschmelzung von Umgebungsgeräuschen, sanften Beats, Klavier und subtilen Wassergeräuschen, schafft eine emotional mitschwingende Reise.
Wenn man Klänge hört, bringt dies das reale Leben und eine zusätzliche Ebene der Immersion in Augmented-Reality-Erlebnisse. Durch die Einführung von räumlich platzierten Klängen, die mit der Umgebung des Benutzers interagieren, schafft AR-Audio eine fesselnde und interaktive Erfahrung. Ob für Bildungszwecke, Spiele oder Unterhaltung, AR-Audio bereichert die reale Umgebung mit reichhaltigen und kontextbezogenen Klangelementen.
Speziell Augmented Reality erweitert diesen Aspekt des Erlebnisses, indem es holografische Elemente und wissenschaftliche Formeln zur Strömungsdynamik auf einem Bildschirm anzeigt. Wenn man ein mobiles Gerät vor den Bildschirm hält, wird eine 3D-Animation aktiviert, die die dynamische Entstehung von kosmisch-flüssigen Formen und schwebenden holografischen Elementen zeigt. Eine alternative Methode für den Zugang zum AR-Erlebnis ist eine gedruckte Karte oder ein Poster mit einem bestimmten „Giveaway“.
The importance of immersive audio in immersive art museum lies in its ability to create a deeply engaging and emotionally impactful experience. Immersive 3D audio in digital art museum is not just about hearing sounds; it’s about feeling enveloped by the soundscape, transforming spectators into active participants within the artwork. This multidimensional approach to sound design intensifies the connection and realism for the listener, bringing the stage closer and making them feel part of the entire experience
Quintessenz, in its entirety, is an ode to the perpetual journey of discovery – an ongoing quest fueled by curiosity, innovation, and the boundless possibilities that lie ahead. The buttons provided are not mere exits but entrances to a continuum of exploration and immersive experiences, inviting you to traverse the ever-expanding landscape of immersive experiences and cutting-edge technologies.
Work with me on your next project„If there ever was content that one must experience to understand, this is it.“ – Thales of Milet